The Photograph

La fotografía, escrita y dirigida por Stella Meghie, parece que encajaría perfectamente en este modo – el póster de la película enmarca a sus dos estrellas, Issa Rae y Lakeith Stanfield, en el clásico blanco y negro, dirigiéndose a un beso.

Pero las apariencias, especialmente en las fotografías, pueden ser engañosas, una imagen adecuada para una película bellamente filmada con una historia confusa y frustrantemente subdesarrollada.

La Fotografía en realidad comienza con una historia de amor diferente: una condenada en los años 80 entre Isaac (Y’lan Noel de Inseguridad), un pescador de cangrejos en la costa de Louisiana, y la joven y loca Christina Eames (Chante Adams), hambrienta de salir y hacerse un nombre en la fotografía.

En el presente, Michael Block (Stanfield), un periodista descontento de Nueva York, viaja a Luisiana para una historia sobre algo relacionado con la vida después del derrame de Deepwater Horizon. Entrevistó a Isaac, ahora calvo y debilitado, y todavía mantiene una foto de Christina, una exitosa fotógrafa, en la chimenea.

Atraído por la mirada de Christina en la foto, Michael busca su nombre en Nueva York, y se encuentra con su hija separada, Mae (Rae). Ya ves a dónde va esto.

Un apasionado e inesperado romance

Excepto, curiosamente, que la película mantiene las apuestas frustrantemente bajas. Michael y Mae – ambos solteros y, según nos dicen sus respectivos compañeros, cautelosos de asentarse o de poner sus carreras en un segundo plano – se gustan de inmediato y obviamente. (cue long stares, algo que Stanfield parece saber que es su especialidad).

Ambos tienen buenos trabajos y apartamentos en Nueva York, armarios elegantes y al menos un confidente. El único obstáculo es su propia vacilación, que se manifiesta en escenas deslucidas en las que hablan de la posibilidad de seguir conociéndose y de sus preferencias por Drake, Kanye o Kendrick.

Esas conversaciones pueden ser exactas a las citas milenarias de hoy en día, pero no son un cine de San Valentín convincente; los intentos de la película de enmarcar el drama en llamadas ignoradas y la reflexión de Michael de que «tal vez no se supone que seamos buenos para quedarnos» se sienten frustrantemente expositivos, no fundamentales.